Dame la Mano: verschil tussen versies

Uit B&G Wiki
Geen bewerkingssamenvatting
Geen bewerkingssamenvatting
 
(23 tussenliggende versies door 4 gebruikers niet weergegeven)
Regel 1: Regel 1:
{{ Infobox Productie
{{ Infobox Productie
| periode = 2003
| periode = 2003
| archief_link = [[#http://zoeken.beeldengeluid.nl/internet/index.aspx?ChapterID=1164&searchText=dame%20la%20mano|Beeld en Geluid]]
| archief_link = [http://zoeken.beeldengeluid.nl/internet/index.aspx?ChapterID=1164&searchText=dame%20la%20mano Beeld en Geluid]
| makers = [[#Makers|Makers]]
| makers = [[#Makers|Makers]]
| achtergrond_info = [[#Achtergrondinformatie|Achtergrondinformatie]]
| achtergrond_info = [[#Achtergrondinformatie|Achtergrondinformatie]]
| genre = [[:category: documentaire|Documentaire]]
| genre = [[:category: documentaire|Documentaire]]
| decennia = [[:category: 2000-2009|2000-2009]]
| decennia = [[:category: 2000-2009|2000-2009]]
| medium = film (bioscoop)
| medium = Film
| externe_info =
| externe_info =
}}
}}
 
<br clear="all" />
[[Afbeelding:damelamano.png]]
 
===Beschrijving===
===Beschrijving===


Dame la Mano is een documentaire van [[Heddy Honingmann]]. De film volgt enkele Cubaanse immigranten die leven in een latino wijk in New York. Belangrijke thema's zijn passie en muziek, en dan met name de rumba. We leren wat deze dans betekend voor de Cubaanse bannelingen. Ondertussen zien we hoe ze hard werken om te overleven in de Amerikaanse maatschappij. De muziek en de dans houdt hun hierbij staande.  
''Dame la Mano'' is een documentaire van [[Heddy Honigmann]]. De film volgt enkele Cubaanse immigranten die leven in een latino wijk in New York. Belangrijke thema's zijn passie en muziek, en dan met name de rumba. Duidelijk wordt in de documentaire wat deze dans betekent voor de Cubaanse bannelingen. Ondertussen is er te zien hoe hard ze werken om te overleven in de Amerikaanse maatschappij. De muziek en de dans houdt hen hierbij staande.  


Bindende factor van de personen die gevolgd worden is dat ze allen op zondagavond samenkomen in het danscafe La Esquina Habanera. De documentaire sluit af met een optreden in deze club.
Bindende factor van de personen die gevolgd worden is dat ze allen op zondagavond samenkomen in het danscafe La Esquina Habanera. De documentaire sluit af met een optreden in deze club.
Regel 20: Regel 18:
===Makers===
===Makers===


Regie: [[Heddy Honigman]], [[Ester Gould]]
Regie [[Heddy Honigmann]], [[Ester Gould]]
 
Research: [[Heddy Honigman]], [[Karim Noack]], [[Ester Gould]]
 
Camera: [[Gregor Meerman]], [[Sandro Ligtenberg]]
 
Montage: [[Mario Steenbergen]]


Geluid: [[Piotr van Dijk]], [[Hugo Dijkstal]], [[Rik Meijer]]
Research [[Heddy Honigmann]], [[Karim Noack]], [[Ester Gould]]


Muziek: [[Raíces Habaneras]], [[Karim Noack]], [[Lisandro y su Tratado]]
Camera [[Gregor Meerman]], [[Sandro Ligtenberg]]


Productie: [[Pieter van Huystee]], [[John Appel]], [[Hetty Krapels]], [[Flavio Fontes]], [[Tânia Cypriano]]
Montage [[Mario Steenbergen]]


Eindredactie VPRO: [[Wim Schepens]]
Geluid [[Piotr van Dijk]], [[Hugo Dijkstal]], [[Rik Meijer]]


Duur: 112 min.
Muziek [[Raíces Habaneras]], [[Karim Noack]], [[Lisandro y su Tratado]]


Format: 35mm, kleur
Productie [[Pieter van Huystee]], [[John Appel]], [[Hetty Krapels]], [[Flavio Fontes]], [[Tânia Cypriano]]


Release: September 2003
Eindredactie VPRO [[Wim Schepens]]


===Achtergrondinformatie===
===Achtergrondinformatie===


Dame la Mano is de titel van een Cubaanse compositie. In de film word het stuk gespeeld door een van de personages. Letterlijk vertaalt betekent de titel “geef mij je hand”. De documentaire ging in november 2003 in Nederland in première tijdens het IDFA-Festival, waar de film werd geselecteerd voor de Joris Ivens Competitie. Een maand eerder al was de internationale première in het Museum of Modern Art New York.
''Dame la Mano'' (geef mij je hand) gaat in november 2003 in Nederland in première tijdens het IDFA-Festival, waar de film wordt geselecteerd voor de [[Joris Ivens]] Competitie. Een maand eerder al is de internationale première in het Museum of Modern Art New York. Een typerende locatie voor de  buitenlandse erkenning die Honingmann geniet.


Tijdens het Nederlands Film Festival in 2004 kreeg de film een Gouden Kalf voor beste geluid([[Piotr van Dijk]]). Verdere onderscheidingen waren: 'Beste Documentaire' op het  Thessaloniki Film Festival, 'Best Documentary' tijdens het Channel Islands Filmfestival in 2004 en 'Best Musical Film' op het Tiburon International Filmfestival in 2005.
Tijdens het Nederlands Film Festival in 2004 krijgt de film een [[Gouden Kalf]] voor beste geluid ([[Piotr van Dijk]]). Verdere onderscheidingen zijn: 'Beste Documentaire' op het  Thessaloniki Film Festival, 'Best Documentary' tijdens het Channel Islands Filmfestival in 2004 en 'Best Musical Film' op het Tiburon International Filmfestival in 2005.


Naast de onderscheidingen waren er ook lovende woorden in de pers. Gawie Keyser noemt in de Groene Amsterdammer de statische camera ''een perfecte stijlkeuze'' om de dansende personages in beeld te brengen en beschrijft de eindscene als een ''schitterend gefotografeerde avond in een nachtclub''. Maar er was ook kritiek. Ronald Ockhuysen van Cinema.nl spreekt van Honingmann's minste. De documentaire ontbeert volgens hem de 'noodzakelijkheid' en 'magische eigenschap' die wel te vinden was in haar vorige films.
Naast de onderscheidingen wordt de film over het algemeen ook erg goed ontvangen in de pers. Jan Tromp, recensent bij de ''Volkskrant'' plaatst ''Dame La Mano'' zelfs in zijn top drie van het mooiste dat hij in 2003 op televisie heeft gezien. Ronald Ockhuysen van Cinema.nl spreekt daarentegen van Honingmann's minste. De documentaire ontbeert volgens hem de ''noodzakelijkheid'' en ''magische eigenschap'' die wel te vinden is in haar vorige films.


Daarnaast onderstreept Dame la Mano volgens Ockhuysen de stelling dat Nederlandse documentairemakers hun onderwerpen bij voorkeur over de grenzen zoeken. Die trend was in 2004 goed zichtbaar een leidde tot enige discussie. Op het IDFA draaiden dat jaar meerdere Nederlandse producties die zich in het buitenland afspeelden, onder andere in Jenin, Siena, Georgie en Guatamala. Ockhuysen ondervroeg tijdens het IDFA ook Kees Ryninks, hoofd documentaire van het Filmfonds,
Volgens Ockhuysen onderstreept ''Dame La Mano'' daarnaast de stelling dat Nederlandse documentairemakers hun onderwerpen bij voorkeur over de grenzen zoeken. Die trend is rond 2003 goed zichtbaar een leidde tot enige discussie. Op het IDFA draaien dat jaar meerdere Nederlandse producties die zich in het buitenland afspelen, onder andere in Jenin, Siena, Georgie en Guatamala. [[Kees Ryninks]], hoofd documentaire van het Filmfonds, zegt hierover: ''Met die reislust zou het wel wat minder kunnen. Soms voel ik me net een duur reisbureau.''
hierover: “Met die reislust zou het wel wat minder kunnen. Soms voel ik me net een duur reisbureau.'
In het geval van Honigmann is haar onderwerp echter meer toevalligheid dan een moedwillige beslissing om in het buitenland te filmen. In een televisie interview tijdens het IDFA vertelt ze hoe ze via de vrouw van een kennis geïntroduceerd wordt met La Esquina Habanera. ''Ik wist niet wat ik zag. Voor het eerst in mijn leven zag ik mensen dansen op de rumba en de rumba spelen.'' De vrouw die Honigmann inwijdt tot de rumba heeft zelf een belangrijke plek in de film. Ze danst hierin de flamingo vertelt over haar ziekte, kanker, en hoe ze hiermee omgaat.


In het geval van Honingmann was haar onderwerp echter meer toevalligheid dan een moedwillige beslissing. In een televisie interview tijdens het IDFA vertelt ze hoe ze via de vrouw van een kennis geïntroduceerd werd met La Esquina Habanera. Over deze ervaring zegt ze: “Ik wist niet wat ik zag. Voor het eerst in mijn leven zag ik mensen dansen op de rumba en de rumba spelen.” De vrouw die Honingmann inwijdde tot de rumba heeft zelf een belangrijke plek in de film. Ze danst hierin de flamingo vertelt over haar ziekte, kanker, en hoe ze hiermee omgaat.
In hetzelfde interview vertelt Honigmann over de structuur van de film.''Het was in het vliegtuig op de terugweg dat ik de structuur van de film zag, het zou mooi zijn om alle personages in de film te ontmoeten en te horen over hun Cuba en heimwee.''"''(...) dan is het niet alleen een film over dans. Het is een film over die mensen, die aan het dansen zijn.''
De openheid van haar personages die ook in Dame La Mano opvalt dankt Honigmann naar eigen zeggen aan deze oprechte interesse in de mensen die ze interviewt.
----
[[category: Productielijst D]]


In het interview vertelt Honingmann ook over de structuur van de film. "Het was in het vliegtuig op de terugweg dat ik de structuur van de film zag, het zou mooi zijn om alle personages in de film te ontmoeten en te horen over hun Cuba en heimwee." "(...) dan is het niet alleen een film over dans. Het is een film over die mensen, die aan het dansen zijn"
[[category:Documentaire]]


Over de humor en de verassing die haar films typeren zegt ze: "Mensen kennen mijn films. Ik probeer altijd een lachje te vinden waar je hem niet verwacht (...) daar waar je treurnis verwacht maar waar mensen toch weten te overleven."
[[category:2000-2009]]

Huidige versie van 8 dec 2010 om 12:11

Periode2003
Beschikbaar in archiefBeeld en Geluid
GenreDocumentaire
Decennia2000-2009
MediumFilm


Beschrijving

Dame la Mano is een documentaire van Heddy Honigmann. De film volgt enkele Cubaanse immigranten die leven in een latino wijk in New York. Belangrijke thema's zijn passie en muziek, en dan met name de rumba. Duidelijk wordt in de documentaire wat deze dans betekent voor de Cubaanse bannelingen. Ondertussen is er te zien hoe hard ze werken om te overleven in de Amerikaanse maatschappij. De muziek en de dans houdt hen hierbij staande.

Bindende factor van de personen die gevolgd worden is dat ze allen op zondagavond samenkomen in het danscafe La Esquina Habanera. De documentaire sluit af met een optreden in deze club.

Makers

Regie Heddy Honigmann, Ester Gould

Research Heddy Honigmann, Karim Noack, Ester Gould

Camera Gregor Meerman, Sandro Ligtenberg

Montage Mario Steenbergen

Geluid Piotr van Dijk, Hugo Dijkstal, Rik Meijer

Muziek Raíces Habaneras, Karim Noack, Lisandro y su Tratado

Productie Pieter van Huystee, John Appel, Hetty Krapels, Flavio Fontes, Tânia Cypriano

Eindredactie VPRO Wim Schepens

Achtergrondinformatie

Dame la Mano (geef mij je hand) gaat in november 2003 in Nederland in première tijdens het IDFA-Festival, waar de film wordt geselecteerd voor de Joris Ivens Competitie. Een maand eerder al is de internationale première in het Museum of Modern Art New York. Een typerende locatie voor de buitenlandse erkenning die Honingmann geniet.

Tijdens het Nederlands Film Festival in 2004 krijgt de film een Gouden Kalf voor beste geluid (Piotr van Dijk). Verdere onderscheidingen zijn: 'Beste Documentaire' op het Thessaloniki Film Festival, 'Best Documentary' tijdens het Channel Islands Filmfestival in 2004 en 'Best Musical Film' op het Tiburon International Filmfestival in 2005.

Naast de onderscheidingen wordt de film over het algemeen ook erg goed ontvangen in de pers. Jan Tromp, recensent bij de Volkskrant plaatst Dame La Mano zelfs in zijn top drie van het mooiste dat hij in 2003 op televisie heeft gezien. Ronald Ockhuysen van Cinema.nl spreekt daarentegen van Honingmann's minste. De documentaire ontbeert volgens hem de noodzakelijkheid en magische eigenschap die wel te vinden is in haar vorige films.

Volgens Ockhuysen onderstreept Dame La Mano daarnaast de stelling dat Nederlandse documentairemakers hun onderwerpen bij voorkeur over de grenzen zoeken. Die trend is rond 2003 goed zichtbaar een leidde tot enige discussie. Op het IDFA draaien dat jaar meerdere Nederlandse producties die zich in het buitenland afspelen, onder andere in Jenin, Siena, Georgie en Guatamala. Kees Ryninks, hoofd documentaire van het Filmfonds, zegt hierover: Met die reislust zou het wel wat minder kunnen. Soms voel ik me net een duur reisbureau. In het geval van Honigmann is haar onderwerp echter meer toevalligheid dan een moedwillige beslissing om in het buitenland te filmen. In een televisie interview tijdens het IDFA vertelt ze hoe ze via de vrouw van een kennis geïntroduceerd wordt met La Esquina Habanera. Ik wist niet wat ik zag. Voor het eerst in mijn leven zag ik mensen dansen op de rumba en de rumba spelen. De vrouw die Honigmann inwijdt tot de rumba heeft zelf een belangrijke plek in de film. Ze danst hierin de flamingo vertelt over haar ziekte, kanker, en hoe ze hiermee omgaat.

In hetzelfde interview vertelt Honigmann over de structuur van de film.Het was in het vliegtuig op de terugweg dat ik de structuur van de film zag, het zou mooi zijn om alle personages in de film te ontmoeten en te horen over hun Cuba en heimwee."(...) dan is het niet alleen een film over dans. Het is een film over die mensen, die aan het dansen zijn. De openheid van haar personages die ook in Dame La Mano opvalt dankt Honigmann naar eigen zeggen aan deze oprechte interesse in de mensen die ze interviewt.